Магический реализм в изобразительном искусстве не является новым явлением. В прошедшие эпохи ему двали разные названия. От флорентийской школы живописи Сандро Боттичелли, до сюрреалистического поп-арта Энди Уорхола, этот стиль проходит красной чертой через работы всех живописцев. В XX веке, художник и скульптор Майкл Паркес (Michael Parkes), наиболее точно выразил всю квинтэссенцию мифологии, религии и мистики в своем искусстве, которую позже назвали магическим реализмом.
Магическая живопись Майкла Паркеса
Для того, чтобы понимать творчество Майкла Паркеса, следует прежде всего понять, что подразумевается под термином «магия» в творчестве этого живописца. По понятным причинам, не следует понимать, что художник творит магию буквально. «Магия» Майкла Паркеса, это прежде всего преходящая чувственность от созерцания синтеза противоположностей в его картинах. Мужского и женского, как образов. Феминного и маскулинного, как духовных идей, а также света и тьмы, как моральных категорий.
До своего паломничества в Индию, художник и скульптор Майкл Паркес, писал свои работы в абстрактном экспрессионистском стиле. Но многообразие религиозных и мистических идей полуострова Индостан, оказало на художника неизгладимое впечатление. В Индии достаточно сильно развит культ Шивы и Шакти. Который преломляется в большом количестве имен, этой брахманистской традиции. Вернувшись из Индии, Макл Паркес не только стал изображать игру мужского и женского начала Вселенной в их синтезе. Но и адаптировал свои художественные образ сквозь призму европейского мышления.
Поэтому такой легкий эротизм двух вселенских начал творения, приобрел в творчестве художника сугубо европейскую терминологию. «Дерзкий Ангел», «Даная», «Дочь Зевса», «Темный Единорог» и «Возвращение Персефоны», — это далеко не весь список его магической и художественной «вселенной».
Отдельной темой в работах художника проходят женские образы. Создается впечатление, что художник уделяет им повышенное внимание. И действительно, именно женская красота рыжеволосой Венеры, как собирательный образ, является настоящей музой художника. Постулируя бесконечность материи в вечности неизвестного и таинственного божества.
Биография Майкла Паркеса
Майкл Паркес родился в США, в 1944 году. Художник закончил Канзасский университет по направлению графики и живописи. В университете Майкл познакомился со своей будущей женой Марией Седофф. В начале 70-х годов XX века, пара уезжает в Индию, постигать истоки просветления. И спустя время, вернувшись из паломничества, художник полностью меняет свой стиль живописи. Его техника обретает реалистические черты, с явными признаками европейского мистицизма эпохи ренессанса.
В 1975 году, Паркес с женой переезжает на постоянное место жительства в Испанию. Именно в этой стране рождается их дочь. Первая выставка художника и скульптора состоялась в Амстердаме, в 1977 году. Также Паркес выставлял свои работы в галерее Art в Швейцарии, Базель. Его работы были тепло встречены в галереях: Art Chicago, Art Fair NY, Frankfurt Bookfair, Amsterdam Art Fair, Tefaf Art и Antiques Fair Maastricht.
Его скульптура «Медитация» получила премию «Chesley», от Ассоциации художников в жанре научной фантастики и фэнтези в 2015 году.
Читайте также: Лучшие современные художники мира
